Adrián López

Me encuentro cómodo en cualquier papel la verdad, no tengo problemas, hay que saber adaptarse a las circunstancias y lo que tenga que ser, será.

Fue el día de la presentación de mi primer año de carrera cuando lo conocí. En él se veían unas ganas tremendas por seguir adelante pues coger un tren desde Guadalajara a Madrid todas las mañanas es sólo una recomendación para los más osados. En el día a día dejaba claro a todos sus compañeros que no tenía vena periodística sino artística también.

Adrián López no pasa desapercibido y cuenta con una larga lista de proyectos profesionales que lo convierten en todo un actor en potencia: figurante en series de televisión (Sin Tetas no Hay Paraíso, ¿Hay Alguien Ahí?, Hospital Central, Los Hombres de Paco, etc.) así como personaje principal en los cortos: Canis, Un Hombre Honesto, Hermanos, Finales Felices, …

Pero si creen que este joven actor ha nacido sólo para los medios audiovisuales: se equivocan. El teatro, ese directo tan temido por algunos y fruto del morbo para otros ha tenido el placer de ver las actuaciones de Adrián en las obras: El Cadáver del Señor García, Cuatro Corazones con Freno y Marcha Atrás, entre otras.

-¿Cómo surge la vocación de actor?

La verdad que de pequeño quería ser arqueólogo. Pero fue participando en alguna obra del colegio cuando surgió la vocación. Mientras mis compañeros y amigos decidían tirar por otras ramas del estudio, yo decidí apuntarme a clases de teatro ya con seis años y desde entonces no lo he dejado. Es verdad que hay temporadas en las que estoy algo liado y tengo que hacer un parón en las clases pero siempre que puedo las retomo, son muy divertidas y aprendes mucha técnica.

-¿Se considera un actor en potencia o prácticamente consolidado?

En mi opinión ningún actor se llega a consolidar como tal a lo largo de su trayectoria. Cada papel, cada personaje te aporta algo y viceversa, por lo que creo que con cada trabajo que se hace se va aprendiendo algo diferente y poco a poco vas potenciando tus cualidades demostrando que puedes cambiar, y puedes mejorar.

-Influencias que ha tenido Adrián López…

Adrián López está influido por muchas personas. Desde mi abuelo Feliciano, pasando por mis padres, tíos, primos, hermano… Creo que mi familia ha sido un factor decisivo e influyente a la hora de elegir a lo que me quiero dedicar y, sobre todo, para saber quién soy. En mi familia todos opinan, nadie se calla y quieren lo mejor para mí; ellos aconsejan y ya yo elijo si quiero hacer caso o no a lo que me sugieren, pero como ya he dicho son una familia muy tolerante y siempre respetan mis decisiones. Profesionalmente es difícil decir quién me ha influído ya que cada persona es un mundo, cada profesor que he tenido o compañero de clase me ha aportado y me siguen aportando ideas, técnicas, todos me ayudan y me influyen día a día para intentar mejorar como actor y como persona.

-¿Actor afincado en España o con expectativas de “hacer las Américas”?

Si te digo la verdad a mí me gusta mucho España y, sobre todo, el cine español. He de reconocer que Las Américas son muy ostentosas y llamativas y que desde luego no me importaría trabajar allí si saliera algo, aunque lo veo todavía bastante difícil. Me tengo que centrar todavía aquí y luego ya lo que tenga que ser será.

-Si no fuese actor, ¿qué otro cargo llevaría a cabo en el mundo del espectáculo?

Si no fuese actor preferiría meterme detrás de las cámaras, escribiendo guiones, dirigiendo algo… La verdad que me considero una persona muy imaginativa, se me ocurren muchas ideas, pero son difíciles de llevar y económicamente hablando me es imposible llevarlas a cabo. El mundo de la interpretación es muy muy difícil lo sé, pero el “no” ya lo tengo y hay que intentarlo por todos los medios, así que si no puedo ser actor (que aún queda mucho por hacer) ya se verá lo que hago.

-¿Considera que aún podemos seguir etiquetando al cine español como esencia del monotema: sexo?

Rotundamente no. El cine español es muy bueno y últimamente buenísimo. Está claro que a todo el mundo no le puede gustar el mismo tipo de películas, o que a todo el mundo no le guste el cine español, pero lo hay malo y bueno como en todos los sitios. Es cierto que el sexo está presente en el cine español pero es que el sexo está presente en nuestras vidas y en las historias que nos rodean también. ¿Nos vamos a asustar por ver una escena de cama en una película? No, lo que pasa que muchos sólo se fijan en eso y no le dan la verdadera importancia que tiene la trama, la idea, los personajes de la historia que  realmente se  está contando.

-¿Es fácil interpretar a un choni?

(Risas) Mi primer papel en un corto, bueno en un medio audiovisual, fue en el corto “Canis” de Jorge M Romeo y en él tenía que encarnar a Jonathan un “choni” de mucho cuidado. Fue divertido hacerlo y más cuando el corto ganó el premio Joven Profesional ADN 2010 y nos vimos en gran pantalla, fue emocionante. Pero sí fue muy difícil interpretarlo y más aún todo rodado en un día deprisa y corriendo porque me tenía que ir a trabajar y no me daba tiempo. La gente cuando lo ve me dice que no me pega el papel pero también reconocen que es porque me conocen y saben que no soy así,  por lo que  estoy satisfecho con lo que hice.

-¿Qué diferencia, desde el punto de vista de la interpretación, existe entre un papel principal y uno secundario?

Para mí desde el punto de vista interpretativo ninguno. De hecho  hay papeles secundarios con una carga emocional mucho más grande que uno principal, un claro ejemplo sería en una trama donde un adolescente hace un papel protagonista y su madre secundario,  si la trama hace que la madre sea una sufridora, aunque sea un papel secundario tiene una carga emotiva y una interpretación más fuerte casi que el papel principal.

-Hasta ahora los cortometrajes han sido su especialidad, ¿para cuándo un largo o un proyecto televisivo?

La cosa está difícil la verdad. No es que los cortometrajes hayan sido mi especialidad sino que es donde más oferta de trabajo hay y donde más posibilidades existen de que alguien se fije en ti. Pero todo es moverse, empezar, que te vean, que vean cómo eres, cómo trabajas y seguro que al final el trabajo producirá sus frutos. Ahora estoy en proceso de selección de un par de películas independientes pero aún no se nada, y en cuanto a  proyectos televisivos hay también un par de cosas rodando y tramitando, pero todavía no puedo decir nada.

-¿Dónde se encuentra más cómodo?

Me encuentro cómodo en cualquier papel la verdad, no tengo problemas, hay que saber adaptarse a las circunstancias y lo que tenga que ser, será.

-¿Hace alguna clase de preparación física o psicológica antes de sus trabajos?

Hago unos pequeños ejercicios de respiración y relajación que me enseñaron en la escuela de la formación del actor Roberto Lacroz. Al principio son unos ejercicios bastante difíciles, pero si vas preparándolos todos los días acaban siendo muy útiles para cuando tienes un trozo de texto muy grande, alguna parrafada o alzar la voz demasiado.

-¿Cuál es su criterio para seleccionar proyectos?

Ahora mismo según está la cosa no estamos para ponernos tiquismiquis e ir rechazando trabajos. Está claro que lo que encuentro o me ofrecen son papeles en perfil determinado.  

-¿Cuál es el arquetipo de personaje en el que tienden a encasillarte?

Ahora me suelen encasillar en personajes adolescentes, chulos, camellos,  malotes de barrio… Pero la verdad es que no es que te encasillen en estos papeles sino que al ser una persona joven estos papeles son los que pegan, los que son acordes con la edad. También es verdad que últimamente me han ofrecido hacer unas cosillas distintas y estoy encantado de salir y hacer algo diferente.

-¿Qué haces para matar el tiempo en los castings?

Según el casting que sea. Hay a veces que no se tarda nada en hacerlo porque has llegado muy pronto y otras veces te tiras allí horas y horas. La verdad que es divertido, conoces a mucha gente del mundillo, a gente que busca una oportunidad como yo Compartes experiencias, hablas de trabajos, y al final acabas hasta haciendo amigos…

-¿Hay alguna escena o personaje que no interpretarías nunca por cuestiones morales, principios o sencillamente tabúes personales?

La verdad es que no tengo vergüenza de nada, creo que no tendría ningún problema en hacer ningún tipo de escena. ¡Hay que atreverse a todo!

-¿Qué director te gustaría que leyese esta entrevista? ¿Qué clase de papel te gustaría que te ofreciese?

Me apetecen papeles dramáticos en los que me pueda explayar bien, aunque ya te digo que todos los papeles tienen su puntito, todos tienen algo que ofrecer y aportar. La entrevista me encantaría que la leyese Icíar Bollaín, es una de mis directoras preferidas, crea unos guiones y unos personajes llenos de sentimientos y que reflejan tantas cosas que me quedo fascinado.

-Dos motivos por los que no dejar la interpretación…

El primero de todos y el más importante es que es mi sueño, y los sueños hay que perseguirlos hasta el final y el segundo es la diversión, los buenos ratos que me aporta, el cambio de carácter de los personajes, las risas con los compañeros, el intercambio de ideas, los rodajes,…

También estudia la carrera de Periodismo, ¿actor o periodista?

Actor, sin ninguna duda. No sé si alguna vez en mi vida llegaré a ser alguien, o a trabajar en una obra de teatro a nivel nacional, o seré un buen actor, pero ya lo intento y lo intentaré. Que no sea por falta de ganas, desde luego. Periodismo es una carrera que me gusta, que me aporta muchas cosas, muy buenos ratos, y si la interpretación sale mal pues siempre podré dedicarme al mundo del periodismo. De hecho lo estudio porque no hay que cerrarse puertas y encajonarse sólo en una cosa, hay que tener una cartelera de posibilidades.

-¿Qué consejo le darías a alguien que quiere empezar en la interpretación?

Que no se rinda y que si es su sueño que lo persiga hasta el final. Que es un mundo muy difícil pero que no hay nada imposible, el “no” ya lo tenemos por eso hay que intentarlo siempre y nunca rendirse. No vamos a gustarle a todo el mundo, pero seguro que a alguien sí.

-Proyectos de futuro.

Hace poco terminé de rodar “Finales Felices”, un corto de Raúl Fernández de Simón que está en postproducción y pronto lo podréis ver. Hace unos días rodé unas escenas educativas sobre castellano para EEUU y Reino Unido. Para el mes de octubre tengo un viajecito a Marbella al festival 36 horas de supervivencia fílmica organizado por Cinemavip y en el que haré de Lucas en un proyecto que se llama “36”. Además, para principios de noviembre también tengo otro par de proyectos en los que han contado conmigo aunque aún no sé nada. Y como ya he dicho antes algo para TV, en plan, capitulares para una serie, pero aún no sé nada.